# Mogu & Perol ## Una isla donde la comida está en todas partes **adrianengine** el 24 de marzo de 2020 · [Vol. 37 · Nº 1 · enero–marzo 2020](https://nasvisual.com/ediciones/37/) En la isla de Mori Mori, Mogu cocina y Perol, que no sabe cocinar, se come lo que Mogu prepara, hasta que una baya desata una pelea entre los dos. Video: Mogu & Perol [Ver en YouTube](https://www.youtube.com/watch?v=zjqzW1UKENM) **Mogu & Perol** transcurre en una isla, Mori Mori, donde hay comida deliciosa por todas partes. Cada vez que Mogu cocina, Perol aparece y se come el plato. Un día, Perol encuentra una baya de aspecto tentador, la «baya Brrrr», que Mogu estaba a punto de recoger, y la prueba sin esperar. De ahí sale una pelea inesperada entre los dos. El 22.º Japan Media Arts Festival lo incluyó entre las selecciones del jurado de animación y destacó sus títeres, capaces de movimientos cómicos, y sus comidas minuciosamente preparadas. Para Short of the Week es un homenaje al poder transformador de la comida y a la alegría que puede traer. La idea nació en una cena. Tsuneo Goda quería hacer algo que disfrutaran los niños, y recuerda a su sobrina, que entonces tenía cuatro años: estaba tan metida en su plato que ni Goda ni el resto de la familia existían para ella. Verla lo puso contento y le hizo pensar que comer bien es algo muy alegre. De ahí salieron la historia y los personajes. Para el elenco buscó un contraste. En una entrevista con Top Shorts, Goda cuenta que quería una pareja de personajes opuestos, «uno amable y un poco lento, y el otro rápido y un poco egoísta», y que los diseñó para que cada uno representara esa personalidad. Eligieron la comida como tema, cuenta, porque hay muchas «formas de la felicidad» y una de ellas es tener tiempo para disfrutar algo rico y alguien con quien compartirlo. > Compartir una comida con alguien y decir “¡Esto está riquísimo!” basta para convertir el día en un día feliz. Goda escribe la historia, crea los personajes y desarrolla el storyboard; después, especialistas se ocupan del arte, los títeres, la filmación y la animación. El corto se filmó a doce cuadros por segundo, en tres sets y con tres animadores, a un promedio de seis segundos de animación por día y por persona. El reto de la película, dice Goda, fue lograr que la comida se viera realmente deliciosa. Menciona además otra dificultad que, a su juicio, es la misma en cualquier película: conseguir el dinero para producirla. Goda fundó dwarf studios en 2003, como una compañía de una sola persona; tres años después se sumaron Hirokazu Minegishi, Noriko Matsumoto (producción) y algunas personas más, hasta formar un estudio completo. Su entrada a la animación con títeres vino de *Domo*, la mascota que creó para la NHK y cuya serie Nickelodeon emitió en todo el mundo en 2008. En el festival de animación japonesa Kotatsu, en Cardiff, Goda contó que, para *Domo*, quien producía con él propuso al principio animación 2D; el stop motion se eligió después de ver trabajos publicitarios de Hirokazu Minegishi en esa técnica. Tras terminar el corto, el estudio lo envió a festivales de todo el mundo. Yuriko Okada, de la producción de dwarf studios, contaba en 2022 que se había proyectado en unos 150 festivales de más de 40 países y ganado premios en 20 de ellos. Al mismo tiempo, Okada presentó los personajes con la película a productoras, distribuidoras y canales en mercados como MIFA/Annecy y MIPCOM, en busca de socios para desarrollarlos en el extranjero. El mismo corto fue el punto de partida de una serie: en el Cartoon Forum de 2022 se presentó, con la productora francesa Zephyr Animation, un proyecto preescolar de 52 episodios de siete minutos. A David Sauerwein, que lo producía en Zephyr, lo primero que le llamó la atención del corto fue ver cocinar a Mogu («de verdad me dio hambre»), y luego la calidad y la elegancia de la animación. Okada explicaba que eligieron a Zephyr porque respetaba el concepto original: Mogu cocinando y la comida seguirían siendo elementos centrales, y la conducta de Perol, de apariencia muy egocéntrica, se expresaría de manera divertida. Goda iba a diseñar todos los personajes. Sauerwein decía entonces que la serie hablaría de la amistad entre los dos y de la vida en la isla. ## Créditos Duración 8 min 32 s Categoría Stop motion País Japón Dirección, historia y diseño de personajes Tsuneo Goda Estudio dwarf studios Producción Yuriko Okada y Hiroki Itoh Animación Hirokazu Minegishi, Yukari Kakiuchi y Kenta Shinohara Fotografía Takamitsu Suzuki Música Michiru Diseño de producción Hitoshi Tachibana [ ### Siguiente Freaks of Nurture ](https://nasvisual.com/articulos/freaks-of-nurture/)