# Mercury's Retrograde ## Una bola 8 mágica y un viaje por el inconsciente **adrianengine** el 23 de marzo de 2021 · [Vol. 41 · Nº 1 · enero–marzo 2021](https://nasvisual.com/ediciones/41/) Una millennial que no decide nada sin su bola 8 mágica se adentra en su propio inconsciente. Zohar Dvir mezcla modelos 3D y animación 2D para llevar a Jung y a la astrología a una sátira surreal. Video: Mercury's Retrograde [Ver en Vimeo](https://vimeo.com/468098970) **Mercury’s Retrograde** parte de una escena muy reconocible: una joven millennial que no sabe decidir nada sin consultar una bola 8 mágica. La película, de **Zohar Dvir**, animadora radicada en Londres, la sigue cuando esa dependencia la lleva a adentrarse en su propio inconsciente en busca de la bola, y de sí misma. La idea nació de dos pensamientos que se cruzaron. Dvir leía sobre las teorías de Carl Jung y notaba que todos a su alrededor estaban obsesionados con la astrología. «Entonces hizo clic», cuenta. Según su lectura, Jung creía que la sociedad había perdido su espiritualidad a medida que crecía el conocimiento científico, lo que llevó a la desorientación y la disociación. Su película pregunta qué pasa cuando se busca el orden fuera: el tarot, los psíquicos, los rituales. El tono es de sátira. Dvir la describe como «cálida, casi caricaturesca y muy surreal», y como «un diálogo interior sobre la búsqueda de respuestas, presentado de forma cómica y ligera». Dvir no lo oculta: bajo la broma hay algo que le preocupa de su generación. «Hemos llegado al punto en que no podemos tomar ninguna decisión y ya no confiamos en nosotros mismos», dijo. El planteamiento lleva más de Jung que de astrología. Dvir construyó la película sobre seis arquetipos que, en sus palabras, son fundamentales para un proceso de crecimiento personal, y los convirtió en personajes: el Sí mismo, la Sombra, el Animus, la Madre, el Niño y la Anciana Sabia. Entre lo que aparece en pantalla, la reseña de Short of the Week cuenta paisajes a lo Escher, un soldado con cabeza de pez y un bebé gigante. Es una película que no pretende cerrar todo: Dvir admira a Lynch y a Kubrick porque, dice, confían en que el espectador lo resuelva solo, y quiere ser esa clase de cineasta. > Hemos perdido el rumbo, nos hemos desconectado, y hemos cambiado nuestra intuición y nuestra verdad interior por fuentes externas que nos dan sentido y orden. La forma refleja el tema. Dvir trabajó con Cinema 4D, Photoshop, Premiere y After Effects, y mezcló modelos 3D con animación 2D. «Saltar entre tantos programas complica un poco el proceso, ¡pero crea un aspecto distintivo que me encanta!», dice. Lo explica con un contraste: la naturaleza estructurada del 3D frente a la libertad y la calidez del 2D, que juntas dan «una estética surreal y fantástica» a la medida de su intención inicial. La película abre con una cita de Jung y, a los pocos segundos, con un hombre que grita en una calle de colores raros, un guiño a *El grito* de Munch. Con el diseño de sonido de Alexia Charoud y ese homenaje a Munch, It’s Nice That la encuentra decididamente caótica, abrupta e inmersiva, y la compara con volver a un sueño de la noche anterior, pero con una pizca de humor. Dvir llegó a la animación por un camino lateral. Nacida y criada en Israel, estudió comunicación visual en la Academia Bezalel de Arte y Diseño de Jerusalén, y su proyecto de graduación fue un juego de computadora, *Metaphysical World*, que combina la creación de música con la metafísica. Tras la escuela le costó encontrar su lugar profesional: le decían que su portafolio era «raro» o «diferente». Antes hizo trabajos independientes en música y visuales en vivo para eventos. Cuando el tráiler del juego fue seleccionado para Pictoplasma, se dio cuenta de que había otros que hacían cosas parecidas. «Sí pertenezco a algún lugar, aunque quizá no en Israel», recuerda. Después estudió Diseño de Experiencias de Información en el Royal College of Art de Londres, donde esta película fue su proyecto final; en 2020 ganó con ella el premio de estudiantes del festival Encounters. Dvir la llamó una pieza muy personal, pensada para hablarle a su generación: «En cierto modo es un autorretrato, pero recibí muchos comentarios de gente que sentía que era sobre ella, lo cual es realmente increíble». Short of the Week deja en el aire la pregunta que la película plantea: si la búsqueda de su bola 8 llevará a la protagonista a un poco de iluminación espiritual. Dvir, entretanto, trabajaba en una segunda parte de su serie *Intergalactic Love Story* y en un juego que une metafísica y música. ## Créditos Categoría Animación 3D País Reino Unido Dirección y animación Zohar Dvir Diseño de sonido Alexia Charoud Escuela Royal College of Art (Information Experience Design), Londres [ ### Siguiente Acid Rain ](https://nasvisual.com/articulos/acid-rain/)